Herbert von Karajan (Herbert von Karajan) |

Herbert von Karajan

• „Karayan” könyv →

Az egyik neves zenekritikus egykor „Európa főkarmesterének” nevezte Karayant. Ez az elnevezés pedig kétszeresen igaz – úgymond formailag és tartalmilag is. Valóban: az elmúlt másfél évtizedben Karajan a legtöbb legjobb európai zenekart vezette: volt a Londoni, Bécsi és Berlini Filharmonikusok, a Bécsi Opera és a milánói La Scala, valamint Bayreuth-i, Salzburgi zenei fesztiválok vezető karmestere. és Luzern, a bécsi Zenebarátok Társasága… Karayan sok ilyen posztot töltött be egyszerre, és alig tudott sportrepülőgépével egyik városból a másikba repülni, hogy próbát, koncertet, előadást, lemezfelvételt vezessenek. . De mindezt sikerült megtennie, és még mindig intenzíven turnézott a világban.

Az „Európa főkarmestere” meghatározása azonban mélyebb jelentéssel bír. Karajan már évek óta sok posztját elhagyta, a Berlini Filharmonikusok és a Salzburgi Tavaszi Fesztivál irányítására összpontosított, amelyeket 1967 óta ő maga rendez, és ahol Wagner operáit és monumentális klasszikusait is színpadra állította. De még most sincs kontinensünkön, és valószínűleg szerte a világon (talán L. Bernstein kivételével), aki felvehetné vele a versenyt a népszerűségben és tekintélyben (ha nemzedékének karmestereit értjük).

Karajant gyakran hasonlítják Toscaninihez, és ennek a párhuzamnak számos oka van: a két karmesterben közös a tehetség mértéke, a zenei szemlélet szélessége és a gigantikus népszerűség. De talán fő hasonlóságuk egy elképesztő, olykor felfoghatatlan képességnek tekinthető, hogy teljesen megragadják a zenészek és a közönség figyelmét, átadják nekik a zene által generált láthatatlan áramlatokat. (Ez még a lemezfelvételeken is érezhető.)

A hallgatók számára Karayan egy zseniális művész, aki nagyszerű élményekkel teli pillanatokat ad nekik. Számukra Karajan olyan karmester, aki a zenei művészet egész sokrétű elemét irányítja – Mozart és Haydn műveitől Sztravinszkij és Sosztakovics kortárs zenéjéig. Számukra Karayan egy olyan művész, aki a koncertszínpadon és az operaházban egyaránt egyformán ragyogóan lép fel, ahol Karayan karmesterként gyakran kiegészül Karayannal mint színpadi rendezővel.

Karajan rendkívül pontosan közvetíti minden partitúra szellemét és betűjét. De bármelyik fellépésére rányomja bélyegét a művész egyéniségének mély pecsétje, amely olyan erős, hogy nemcsak a zenekart, hanem a szólistákat is vezeti. Lakonikus gesztusokkal, minden affektustól mentesen, sokszor hangsúlyosan fukar, „kemény”, minden zenekarost alárendel a maga hajthatatlan akaratának, megragadja a hallgatót belső temperamentumával, feltárja előtte a monumentális zenei vásznak filozófiai mélységeit. És ilyen pillanatokban kis alakja gigantikusnak tűnik!

Karajan több tucat operát állított színpadra Bécsben, Milánóban és más városokban. A karmester repertoárjának felsorolása azt jelentené, hogy felidézzük a zeneirodalom legjavát.

Sokat lehet mondani Karajan egyes művek interpretációjáról. Koncertjein több tucat szimfónia, szimfonikus költemény és zenekari darab hangzott el különböző korok és népek zeneszerzőitől, amelyeket lemezre rögzített. Nevezzünk csak meg néhány nevet. Beethoven, Brahms, Bruckner, Mozart, Wagner, Verdi, Bizet, R. Strauss, Puccini – ezek azok a zeneszerzők, akiknek zenéjének tolmácsolásában a művész tehetsége a legteljesebb mértékben megnyilvánul. Idézzük fel például Karajan 60-as évekbeli hazánkban adott koncertjeit vagy Verdi Requiemjét, amelynek Moszkvában Karajan előadása a milánói Da Scala színház művészeivel kitörölhetetlen benyomást tett mindenkire, aki hallotta.

Megpróbáltuk megrajzolni Karayan képét – ahogyan az egész világon ismerik. Természetesen ez csak egy vázlat, egy vonalvázlat: a karmester portréja élénk színekkel telik meg, ha az ember koncertjeit vagy felvételeit hallgatja. Felidéznünk kell a művész alkotói útjának kezdetét…

Karajan Salzburgban született, orvos fiaként. A zene iránti képessége és szeretete olyan korán megnyilvánult, hogy már ötéves korában nyilvánosan fellépett zongoristaként. Ezután Karajan a salzburgi Mozarteumban tanult, és ennek a zeneakadémiának a vezetője, B. Paumgartner azt tanácsolta neki, hogy vezényeljen. (Karajan a mai napig kiváló zongoraművész, időnként zongora- és csembalódarabokat ad elő.) A fiatal zenész 1927 óta karmesterként dolgozik, először az osztrák Ulm városában, majd Aachenben, ahol az egyik Németország legfiatalabb vezető karmesterei. A harmincas évek végén a művész Berlinbe költözött, és hamarosan elfoglalta a berlini opera vezető karmesteri posztját.

A háború után Karajan hírneve nagyon hamar túllépett Németország határain – ekkor kezdték „Európa főkarmesterének” nevezni…

L. Grigorjev, J. Platek, 1969