Crescendo, crescendo |

olasz, lit. – növekszik, növekszik

A hangintenzitás fokozatos növekedése. A S. használatának mértéke és jellege, valamint a vele ellentétes diminuendo magukkal a múzsákkal együtt alakult ki. igényelni és teljesíteni. eszközök. Mivel egészen ser. A 18. században a forte és a zongora dinamikája dominált (lásd Dinamika), S. csak korlátozottan talált felhasználásra, Ch. arr. szóló vokális zenében. Ugyanakkor, S., mint a többi dinamikus. árnyalatok és technikák, a megjegyzésekben nem szerepel. In con. 16. századi különlegességeket vezettek be. jelek forte és zongora számára. Feltételezhető, hogy ezek a jelek pl. esetekben az S. vagy a diminuendo használata is előre meghatározott volt a forte-ról zongorára való átmenetben és fordítva. Fejlődés kon. 17 – könyörög. A 18. századi hegedűzene a S. és a diminuendo szélesebb körű használatához vezetett. A 18. század elejétől kezdték el használni, és speciális jelzések jelölésére. Ilyen jeleket találunk F. Geminianinál (1739) és PM Veracininál (1744), akik azonban csak egy hangon gondolták a S.-t és a diminuendót. A Veracini által használt jelek (például JF Rameau 1733 utáni munkájában) később a máig fennmaradt < és > jelekké alakultak. Ser. A 18. századi zeneszerzők az S. és a diminuendo szómegjelölésekhez kezdtek folyamodni (ezekre a decrescendo és rinforzando kifejezéseket is használták). S. alkalmazási köre nagyban függött az eszközöktől. Így a 16-18. században széles körben használt csembaló kialakítása miatt nem tette lehetővé a hangerő fokozatos növelését. Fokozatosan nőtt az orgona hangjának erőssége is, amely csak a XIX. Mn. az ősi hangszereknek gyenge hangzásuk volt, ami a C használatának lehetőségeit is korlátozta. Ilyen volt például a klavikord. S. szélesebb skála vált elérhetővé a húrokon. billentyűs hangszerek csak azután, hogy a klavikordot és a csembalót kon. 19 – könyörög. 18. századi zongora. Bár S. és diminuendo az fp-n. bizonyos mértékig lépcsőzetesek (mivel minden hang kalapácsütés után többé-kevésbé gyorsan elhalványul, és a hang erősítése vagy gyengítése csak ütésről ütésre lehetséges), zenei-pszichológiai okokból. tényezők, ez nem zavarja az S. és a diminuendo észlelését FP-n. olyan sima, fokozatos. A S. és a diminuendo legnagyobb skálája zenekarban érhető el. Azonban mind a zenekari S., mind a diminuendo maguknak a múzsáknak a fejlődésével együtt fejlődött. art-va, valamint a zenekar gyarapodása és gazdagodása. A mannheimi iskola zeneszerzői a többieknél korábban kezdték használni a nagy léptékű és hosszúságú zenekari hangszerelést kompozícióikban. Az ilyen szimfóniákat nem a megszólaló hangok számának növelésével (korábban elterjedt módszer), hanem az egész zenekar hangerejének növelésével sikerült elérni. Azóta a kiterjesztett S. speciális elnevezései – cresc …, cres. harmat harmat, és később cres…cen…do.

Nagyon fontos dramaturgia. S. funkcióit szimfóniában látják el. prod. L. Beethoven. A következő időben S. teljesen megőrzi jelentőségét. A 20. században az S. használatának figyelemre méltó példája M. Ravel Boleroja, amely az elejétől a végéig a hangerő fokozatos, fokozatos növelésére épült. Ravel új alapokon tér vissza a régizene – dinamikus – fogadtatásába. a növekedés nem annyira ugyanazon hangszerek hangerejének növekedésével, hanem újak hozzáadásával függ össze.

Referenciák: Riemann H., A dinamikus duzzadásjelek eredetéről, «ZIMG», 1909, 10. kötet. 5, H. 137, 38-1909. Heuss A., A mannheimi iskola dinamikájáról. Festschrift H. Riemann, Lpz., XNUMX.