Alekszandr Alekszandrovics Aljabjev (Alexander Aljabyev) |

Alekszandr Aljabjev

… Minden, ami őshonos, közelebb áll a szívhez. A szív elevennek érzi Nos, énekelj, hát, kezdd: Csalogányom, csalogányom! V. Domontovics

Ez a tehetség a spirituális érzékenység és az Aljabjev dallamaira hangoló emberi szív szükségleteinek való megfelelés tekintetében volt kíváncsi… Együtt élt az elme megfigyelésének sokféleségével, szinte „feuilletonista a zenéből”, betekintést nyert a kortársai szívének szükségletei… B. Aszafjev

Vannak zeneszerzők, akik egyetlen műnek köszönhetően szereznek hírnevet és halhatatlanságot. Ilyen A. Alyabyev – A. Delvig verseihez írt híres románc „The Nightingale” szerzője. Ezt a románcot világszerte éneklik, verseket, történeteket szentelnek neki, M. Glinka, A. Dubuc, F. Liszt, A. Vietana koncertfeldolgozásaiban létezik, névtelen átiratainak száma korlátlan. A Nightingale mellett azonban Aljabjev nagyszerű örökséget hagyott hátra: 6 opera, balett, vaudeville, előadások zenéje, szimfónia, nyitányok, kompozíciók fúvószenekarnak, számos kórus-, kamaramű, több mint 180 románc, feldolgozás népdalok. A kompozíciók közül sok hangzott el a zeneszerző életében, sikeresek voltak, bár kevés jelent meg – románcok, több zongoradarab, A. Puskin „A kaukázusi fogoly” melodráma.

Alyabyev sorsa drámai. Hosszú évekig elszakadt a fővárosi zenei élettől, élt-halt egy súlyos, igazságtalan gyilkossági vád igájában, amely negyvenedik születésnapja küszöbén törte életét, életrajzát két ellentétes időszakra osztotta. . Az első jól sikerült. A gyermekkor évei Tobolszkban teltek, melynek kormányzója Aljabjev édesapja volt, felvilágosult, liberális ember, nagy zeneszerető. 1796-ban a család Szentpétervárra költözött, ahol Alexandert 14 évesen beíratták a bányászati ​​osztály szolgálatába. Ezzel egy időben komoly zenei tanulmányok kezdődtek I. Millerrel, a „híres kontrapontossal” (M. Glinka), akitől számos orosz és külföldi zenész tanult zeneszerzést. 1804 óta Aljabjev Moszkvában él, az 1810-es években pedig itt. megjelentek első szerzeményei – románcok, zongoradarabok, megszületett az Első vonósnégyes (1952-ben jelent meg először). Ezek a kompozíciók az orosz instrumentális és vokális kamarazene talán legkorábbi példái. A fiatal zeneszerző romantikus lelkében akkor különös visszhangra talált V. Zsukovszkij szentimentális költészete, amely később Puskin, Delvig, a dekabrista költők, majd élete végén N. Ogarev verseinek adott teret.

Az 1812-es honvédő háború háttérbe szorította a zenei érdeklődést. Aljabjev önként jelentkezett a hadseregbe, a legendás Denis Davydov mellett harcolt, megsebesült, két rendet és egy érmet kapott. Ragyogó katonai karrier lehetősége nyílt meg előtte, de Aljabjev nem vágyott rá, 1823-ban nyugdíjba vonult. Moszkvában és Szentpéterváron felváltva élve közel került mindkét főváros művészi világához. A. Shakhovsky drámaíró házában találkozott N. Vszevolozsszkijjal, a Zöld Lámpa irodalmi társaság szervezőjével; I. Gnedich, I. Krylov, A. Bestuzhev közreműködésével. Moszkvában esténként A. Gribojedovval zenélt A. Versztovszkijjal, a Vielgorszkij testvérekkel, V. Odojevszkijvel. Aljabjev zongoristaként és énekesként (bájoló tenor) vett részt koncerteken, sokat komponált, és egyre nagyobb tekintélyt szerzett a zenészek és a zeneszeretők körében. A 20-as években. M. Zagoskin, P. Arapov, A. Pisarev vaudevillei Aljabjev zenéjével jelentek meg a moszkvai és a szentpétervári színházak színpadain, 1823-ban pedig Szentpéterváron és Moszkvában első operája, a Holdfényes éj, avagy Brownies. nagy sikerrel rendezték meg (libre. P. Mukhanov és P. Arapova). … Aljabjev operái semmivel sem rosszabbak a francia komikus operáknál – írta egyik cikkében Odojevszkij.

24. február 1825-én bekövetkezett a katasztrófa: Aljabjev házában egy kártyajáték során nagy veszekedés alakult ki, amelynek egyik résztvevője hamarosan hirtelen meghalt. Különös módon Aljabjevet hibáztatták a halálesetért, és hároméves tárgyalás után Szibériába száműzték. Hosszú távú vándorlás kezdődött: Tobolszk, a Kaukázus, Orenburg, Kolomna…

…Elvették a végrendeletet, A ketrec erősen be van zárva Ó, bocsánat, a mi csalogányunk, Hangos csalogány… Delvig írta.

„… ne úgy élj, ahogy akarsz, hanem úgy, ahogy Isten parancsolja; senki sem tapasztalt annyit, mint én, bűnös… „Csak Jekaterina nővér, aki önként követte testvérét a száműzetésbe, és kedvenc zenéje mentett meg a kétségbeeséstől. A száműzetésben Alyabyev kórust szervezett és koncerteken lépett fel. Egyik helyről a másikra költözve Oroszország népeinek – kaukázusi, baskír, kirgiz, türkmén, tatár – dalait rögzítette, ezek dallamait és intonációit használta románcokban. M. Maksimovich Aljabiev ukrán történésszel és folkloristával közösen összeállította az „Ukrán dalok hangjai” című gyűjteményt (1834), és folyamatosan komponált. Még a börtönben is írt zenét: nyomozás közben megalkotta egyik legjobb kvartettjét – a Harmadik, a Nightingale témájú variációkkal a lassú részben, valamint a Varázsdob balettet, amely nem hagyta el az orosz színházak színpadait. sok éven.

Az évek során az önéletrajzi vonások egyre világosabban jelentek meg Aljabjev munkájában. A szenvedés és együttérzés motívumai, magány, honvágy, szabadságvágy – ez a száműzetés időszakának jellegzetes képköre (Irtys románcok a Szent I. Vetteren – 1828, „Esti harangok”, a Szt. I. Kozlov (T. Murától) – 1828, „Téli út” Puskin állomáson – 1831). Erős mentális zavart okozott egy véletlen találkozás egy korábbi szeretőjével, E. Ofrosimovával (született Rimskaya-Korsakova). Az ő képe ihlette a zeneszerzőt, hogy megalkossák az egyik legjobb lírai romantikát, az „I loved you” címet. Puskin. 1840-ben, miután özvegy lett, Ofrosimova Aljabjev felesége lett. A 40-es években. Aljabjev közel került N. Ogarevhez. A verseiből – „A kocsma”, „A kunyhó”, „A falu őrzője” – megalkotott románcokban először a társadalmi egyenlőtlenség témája hangzott fel, előrevetítve A. Dargomizsszkij és M. Muszorgszkij kutatásait. Lázadó hangulatok jellemzik Aljabjev utolsó három operájának cselekményét is: W. Shakespeare „A vihar”, A. Bestuzhev-Marlinsky „Ammalat-bek”, ősi kelta legendák „Edwin és Oscar” című operája. Tehát bár I. Akszakov szerint „a nyár, a betegség és a szerencsétlenség megnyugtatta”, a dekabrista korszak lázadó szelleme élete végéig nem halványult el a zeneszerző műveiben.

O. Averyanova