Alekszandr Afanasjevics Spendiarov |

Alekszandr Szpendiarov

AA Spendiarov mindig is közel és kedves volt számomra, mint rendkívül tehetséges eredeti zeneszerző és mint kifogástalan, sokoldalú technikával rendelkező zenész. … Az AA zenéjében érezhető az inspiráció frissessége, a színek illata, a gondolat őszintesége és eleganciája, valamint a dekoráció tökéletessége. A. Glazunov

A. Spendiarov az örmény zene klasszikusaként vonult be a történelembe, aki lefektette a nemzeti szimfónia alapjait és megalkotta az egyik legjobb nemzeti operát. Kiemelkedő szerepet játszott az örmény zeneszerző iskola kialakításában is. Az orosz epikus szimfonizmus hagyományait (A. Borodin, N. Rimszkij-Korszakov, A. Ljadov) nemzeti alapon szervesen megvalósítva bővítette az örmény zene ideológiai, figurális, tematikus, műfaji körét, gazdagította kifejező eszközeit.

„Csecsemő- és serdülőkorom zenei hatásai közül – emlékszik vissza Spendiarov – a legerősebb anyám zongorajátéka volt, amit nagyon szerettem hallgatni, és amely kétségtelenül korán felébresztette bennem a zene iránti szeretetet.” A korán megnyilvánuló kreatív képességei ellenére viszonylag későn – kilenc évesen – kezdett zenét tanulni. A zongorázni tanulni hamar átadta a helyét a hegedűleckéknek. Spendiarov első kreatív kísérletei a szimferopoli gimnáziumban tanult évekhez tartoznak: táncokat, meneteket, románcokat próbál komponálni.

1880-ban Spendiarov belépett a Moszkvai Egyetemre, a jogi karon tanult, és egyúttal folytatta a hegedűtanulást, és a diákzenekarban játszott. A zenekar karmesterétől, N. Klenovszkijtól Spendiarov elméleti és zeneszerzési órákat vesz, majd az egyetem elvégzése után (1896) Szentpétervárra megy, és négy évig N. Rimszkij-Korszakov zeneszerzési tanfolyamát sajátítja el.

Spendiarov már tanulmányai alatt számos vokális és hangszeres darabot írt, amelyek azonnal széles körű népszerűségre tettek szert. Köztük a „Keleti dallam” („A rózsához”) és a „Keleti altatódal”, „Koncertnyitány” (1900) című románcok. Ezekben az években Spendiarov találkozott A. Glazunovval, A. Lyadovval, N. Tigranjannal. Az ismeretség nagyszerű barátsággá fejlődik, amely az élet végéig megmarad. 1900 óta Spendiarov főként a Krím-félszigeten él (Jalta, Feodosia, Sudak). Itt az orosz művészeti kultúra jeles képviselőivel kommunikál: M. Gorkij, A. Csehov, L. Tolsztoj, I. Bunin, F. Csaliapin, Sz. Rahmanyinov. Spendiarov vendégei A. Glazunov, F. Blumenfeld, E. Zbrueva és E. Mravina operaénekesek voltak.

1902-ben, amikor Jaltában járt, Gorkij bemutatta Spendiarovnak „A halász és tündér” című versét, és cselekményként ajánlotta fel. Ennek alapján hamarosan megszületett a zeneszerző egyik legjobb énekműve – egy ballada basszusgitárra és zenekarra, amelyet Chaliapin adott elő az év nyarán az egyik zenei esten. Spendiarov 1910-ben ismét Gorkij munkásságához fordult, a Nyári lakosok című darab szövege alapján komponálta az Edelweiss melodeklamációt, kifejezve ezzel haladó politikai nézeteit. Ezzel kapcsolatban az is jellemző, hogy 1905-ben Spendiarov nyílt levelet tett közzé N. Rimszkij-Korszakovnak a Szentpétervári Konzervatórium professzori posztjáról való elbocsátása ellen. A kedves tanár emlékét a „Temetési előjáték” (1908) szenteljük.

C. Cui kezdeményezésére 1903 nyarán Spendiarov karmesterként debütált Jaltában, és sikeresen adta elő a krími vázlatok első sorozatát. Saját szerzeményeinek kiváló tolmácsolójaként ezt követően többször is karmesterként lépett fel Oroszország és a Kaukázuson túli városokban, Moszkvában és Szentpéterváron.

A Krím-félszigeten élő népek, különösen az örmények és a krími tatárok zenéje iránti érdeklődést Spendiarov számos énekes és szimfonikus műben megtestesítette. A krími tatárok valódi dallamait a zeneszerző egyik legjobb és repertoárművében használták fel a két zenekari „Krími vázlatok” sorozatban (1903, 1912). X. Abovyan „Örményország sebei” című regénye alapján az első világháború elején megszületett az „Ott, ott, a becsület mezején” című hősi dal. A megjelent mű borítóját M. Saryan tervezte, amely alkalom volt az örmény kultúra két dicsőséges képviselőjének személyes megismerésére. Ebből a kiadványból pénzt adományoztak a törökországi háború áldozatainak megsegítésére szolgáló bizottságnak. Spendiarov az örmény nép tragédiájának (a népirtásnak) motívumát testesítette meg az „Örményországba” baritonra és zenekarra írt heroikus-hazafias áriában I. Ionisyan verseire. Ezek a művek mérföldkőnek számítottak Spendiarov munkásságában, és megnyitották az utat az „Almast” hősi-hazafias opera megalkotásához, amely O. Tumanyan „Tmkabert elfogása” című versének cselekményén alapul, és amely a szabadságharcról szól. az örmény nép a XNUMX. században. a perzsa hódítókkal szemben. M. Saryan segített Spendiarovnak a librettó keresésében, bemutatva a zeneszerzőt Tbilisziben O. Tumanyan költőnek. A forgatókönyvet közösen, a librettót S. Parnok költőnő írta.

Az opera komponálása előtt Spendiarov anyaggyűjtésbe kezdett: örmény és perzsa népi és ashug dallamokat gyűjtött, megismerkedett a keleti zene különféle mintáinak feldolgozásaival. Az opera közvetlen munkája később kezdődött, és azután fejeződött be, hogy Spendiarov 1924-ben Jerevánba költözött a szovjet Örményország kormányának meghívására.

Spendiarov kreatív tevékenységének utolsó időszaka a fiatal szovjet zenei kultúra felépítésében való aktív részvételhez kapcsolódik. A Krím-félszigeten (Szudákban) a közoktatási osztályon dolgozik és egy zenei stúdióban tanít, amatőr kórusokat és zenekarokat irányít, orosz és ukrán népdalokat dolgoz fel. Tevékenységét a Krím városaiban, Moszkvában és Leningrádban rendezett szerzői koncertek karmestereként folytatja. A Leningrádi Filharmónia nagytermében 5. december 1923-én tartott koncerten a „Három pálmafa” szimfonikus képpel, a „Krími vázlatok” és „Altatódal” második sorozatával, az „Almast” opera első szvitjével együtt. ” hangzott el először, ami kedvező visszhangot váltott ki a kritikusok részéről.

Örményországba (Jereván) való költözés jelentős hatással volt Spendiarov alkotói tevékenységének további irányára. A konzervatóriumban tanít, részt vesz az első örményországi szimfonikus zenekar megszervezésében, és továbbra is karmesterként tevékenykedik. A zeneszerző ugyanilyen lelkesedéssel rögzíti és tanulmányozza az örmény népzenét, és megjelenik nyomtatásban is.

Spendiarov sok diákot nevelt fel, akik később híres szovjet zeneszerzőkké váltak. Ezek N. Chemberdzhi, L. Khodja-Einatov, S. Balasanyan és mások. Az elsők között volt, aki értékelte és támogatta A. Hacsaturján tehetségét. Spendiarov eredményes pedagógiai és zenei, társadalmi tevékenysége nem akadályozta meg zeneszerzői munkásságának további virágzását. Az elmúlt években számos legjobb művét alkotta, köztük az „Erivan Etudes” (1925) nemzeti szimfónia és az „Almast” (1928) című opera csodálatos példáját. Spendiarov tele volt kreatív tervekkel: kiforrott a „Sevan” szimfónia, az „Örményország” szimfónia-kantáta koncepciója, amelyben a zeneszerző szülőnépének történelmi sorsát kívánta tükrözni. Ám ezeknek a terveknek nem volt a sorsa, hogy valóra váljanak. 1928 áprilisában Spendiarov megfázott, tüdőgyulladást kapott, és május 7-én meghalt. A zeneszerző hamvait a róla elnevezett Jereván Operaház előtti kertben temették el.

Spendiarov kreativitásában rejlő vágy a természet, a népi élet nemzetileg jellemző műfaji festményeinek megtestesülése iránt. Zenéje a lágy könnyed líra hangulatával ragad meg. Ugyanakkor a társadalmi tiltakozás motívumai, a közelgő felszabadulásba vetett szilárd hit és hosszútűrő népe boldogsága áthatja a zeneszerző számos figyelemre méltó művét. Spendiarov munkásságával magasabb szakmai színvonalra emelte az örmény zenét, elmélyítette az örmény-orosz zenei kapcsolatokat, gazdagította a nemzeti zenei kultúrát az orosz klasszikusok művészi élményével.

D. Arutyunov