A harmónium története

A mai orgona a múlt képviselője. A katolikus egyház szerves része, megtalálható néhány koncertteremben és a Filharmóniában. A harmónium is az orgonacsaládba tartozik.

Physharmonia egy nádbillentyűs hangszer. Fém nád segítségével adják ki a hangokat, amelyek a levegő hatására oszcilláló mozgásokat végeznek. Az előadónak csak a hangszer alján lévő pedálokat kell megnyomnia. A hangszer közepén található a billentyűzet, alatta pedig több szárny és pedál. A harmónium fénypontja, hogy nem csak a kezek, hanem a lábak és a térd is irányítják. A redőnyök segítségével a hang dinamikus árnyalatai változnak.

A harmónium némileg hasonlít a zongorához, de ezt a két különböző családba tartozó hangszert nem szabad összetéveszteni. A hangszer nagy hagyomány szerint fából készült. A harmónium legfeljebb 150 cm magas és 130 cm széles. Az öt oktávnak köszönhetően bármilyen zenét lejátszhatsz, sőt improvizálhatsz is rajta. A hangszer az aerofonok osztályába tartozik.

A harmónium története a XIX. Számos rendezvény járult hozzá egy hangszer megalkotásához. F. Kirshnik cseh orgonamester, aki 19-ben Szentpéterváron élt, a hangok kinyerésének új módszerével állt elő. Ő találta fel az eszpresszó mechanizmust, amellyel a hang erősíthető vagy gyengíthető. Minden attól függött, hogy az előadó milyen mélyen nyomta meg a billentyűt („dupla megnyomás”). Ezt a mechanizmust alkalmazta VF Odoevsky 1784-ben a „Sebastianon” mini-orgona gyártása során.

1790-ben Varsóban, Kirschnik tanítványa, Raknitz, változás történt a GI Voglerben (slip tongues), amellyel a világ számos országát bejárta. Az eszköz folyamatosan fejlődött, minden alkalommal, amikor valami újat mutattak be.

A harmónium prototípusát, az expresszív orgonát G.Zh. Grenier 1810-ben. 1816-ban egy továbbfejlesztett szerszámot mutatott be ID Bushman német mester, 1818-ban A. Heckl bécsi mester. A. Heckl volt az, aki „harmóniának” nevezte a hangszert. Később AF Deben készített egy kisebb, zongora alakú harmóniumot.

1854-ben V. Mustel francia mester egy harmóniumot mutatott be „kettős kifejezéssel” („kettős kifejezés”). A hangszer két manuális, 6-20 regiszteres volt, melyeket fakarok segítségével vagy gombnyomással lehetett bekapcsolni. A billentyűzet két oldalra (balra és jobbra) volt osztva. Belül két aktív „szett” volt regiszterekkel. A 19. század óta a design folyamatosan javult. Először a perkussiót vezették be a hangszerbe, mellyel egyértelmű hangtámadást lehetett adni, majd a meghosszabbító eszközt, amely lehetővé tette a hang meghosszabbítását.

A 19. és 20. században a harmóniumot főként házi zenélésre használták. Ebben az időben a „harmóniát” gyakran „orgonának” nevezték. De csak azok nevezték így, akik távol álltak a zenétől, hiszen az orgona fúvós csőszerű hangszer, a harmónium pedig nád.

A 20. század közepe óta egyre kevésbé népszerű. Ma már nem sok harmónium készül, csak az igazi rajongók veszik meg. A hangszer továbbra is nagyon hasznos a professzionális orgonisták számára a próbák során, új szerzemények elsajátítása, valamint a kéz és láb edzése során. A harmónium joggal foglal el előkelő helyet a hangszerek történetében.