Chonguri: a hangszer leírása, kinézete, hangzása, története

A grúz dalok képlékenységükről, dallamosságukról és őszinteségükről híresek. És gyakran adják elő ősi hangszerek kíséretében. Az egyik a chonguri. A húrcsalád e képviselőjének története évszázadokig nyúlik vissza, de ez nem teszi kevésbé népszerűvé. A nemzeti ünnepeket és szertartásokat a chonguri hangja mellett tartják, melodikus hangjai a grúz kézművesek munkáját kísérik.

Az eszköz leírása

A panduri és a chonguri széles körben elterjedt a nemzeti zenei kultúrában. Hasonlóak, de az utóbbi továbbfejlesztett, kiterjedtebb karakterisztikával, harmonikus lehetőségekkel rendelkezik. A test körte alakú. Fából készült, speciális szárítás és a fa speciális módon történő megmunkálása után. A műszer mérete a csonka alaptól a nyak tetejéig több mint 1000 centiméter. A Chonguri lehet borongós vagy fretless. A hangtartomány az 1. oktáv „re” hangjától a 2. oktáv „re” hangjáig terjed.

Chonguri készülék

A készüléket három fontos részlet határozza meg – egy lekerekített vagy körte alakú test, egy hosszú nyak és egy csapokkal ellátott fej, amelyre a madzagokat rögzítik. A gyártáshoz értékes fafajtákat használnak, amelyeket napközben speciális körülmények között szárítanak. Csak így lehet egyedi rezonanciát, finom hangzást elérni. A karosszéria és a fedélzet lemezei vékonyak, vékony lemezzel vannak összekötve. A klasszikus hangszer nyakában nincsenek rándulások. A fejlett modellekben jelen lehetnek.

A gyártás során főleg fenyőt vagy lucfenyőt használnak a hangosabb hangzás érdekében. Három húr van rögzítve az egyik oldalon a nyak felső végéhez, a másik oldalon pedig a hangtáblán lévő fém hurokhoz. Korábban lószőrből készültek, ma a nylon vagy a selyem az elterjedtebb.

A különbség a panduritól a negyedik húr, amely az I. és II. között van rögzítve, a nyak hátulról lekerekített oldaláról húzódik, és a legmagasabb hangzású.

Történelem

A zenetudósok nem szűnnek meg azon vitatkozni, hogy melyik hangszer jelent meg korábban – a panduri vagy a chonguri. A legtöbben egyetértenek abban, hogy a második csak az első továbbfejlesztett változata lett, de még mindig a panduri zenei hagyományán alapul. Mindenesetre legkésőbb a XNUMX. században jelent meg.

Grúzia keleti régióinak népei, akik főleg a völgyben éltek, elsőként sajátították el a játék művészetét. Chongurit főleg nők játszották. A hangszer hangjai kísérték dalaikat. Néha szólóban is megszólalhatott. A múlt század 30-as éveiben KA Vashakidze dolgozott a fejlesztésén, amelynek eredményeként egy egész chonguri család jött létre - basszus, prima, nagybőgő. A hangszer életkérdéssé vált a híres tbiliszi Darchinashvili-dinasztia számára, amelynek műhelyében a legjobb példányok készülnek.

Chonguri hangja

A hangszer az elődjétől eltérően szélesebb hangtonalitású, élénk lédús hangszínnel rendelkezik, és nem csak egyszólamú, hanem kétszólamú és háromszólamú éneklést is képes kísérni. Megkülönböztető jellemzője az egyik kulcsról a másikra való átmenet hiánya a dal előadásán belül. A hangkonstrukciót a 4 húros „zili” befolyásolja. Ennek van a legmagasabb hangzása, amely minden hangnemben különbözik: oktáv, hetedik, nona. A hang úgy jön létre, hogy az ujjakat végighúzzuk a húrokon. A pandurival ellentétben alulról felfelé játsszák.

A grúz zenei nemzeti kultúra elképesztő gyökerekkel rendelkezik, és az emberek hozzáállása a zenéhez áhítatos, szinte áhítatos. A turisták gyakran hoznak Chongurit emlékül, hogy megemlékezzenek a gyönyörű, hagyományos ruhás nők dallamos dallamairól, a hegyek szépségéről és a guriak vendégszeretetéről.