Chicago Szimfonikus Zenekar |

Chicago Symphony Orchestra

A Chicagói Szimfonikus Zenekart korunk egyik vezető zenekaraként ismerik el. A KSH fellépéseire nemcsak szülőhazájában, hanem a világ zenei fővárosaiban is nagy a kereslet. 2010 szeptemberében a neves olasz karmester, Riccardo Muti lett a KSH tizedik zeneigazgatója. A zenekar szerepéről alkotott elképzelése: a chicagói közönséggel való kapcsolat elmélyítése, a zenészek új generációjának támogatása és a vezető művészekkel való együttműködés mind egy új korszak jelei a zenekar számára. A francia zeneszerző és karmester, Pierre Boulez, akinek a KSH-val való hosszú távú kapcsolata hozzájárult ahhoz, hogy 1995-ben fővendégkarmesterré nevezték ki, 2006-ban a Helen Rubinstein Alapítvány tiszteletbeli karmesterévé nevezték ki.

Világhírű karmesterekkel és vendégművészekkel együttműködve a CSO évente több mint 150 koncertet ad a Chicago Centerben, a Symphony Centerben és minden nyáron a Ravinia Fesztiválon a chicagói North Shore-on. „The Institute for Learning, Access és Training” című külön tantervén keresztül a CSO évente több mint 200.000 2007 helyi lakost vonz Chicago környékén. XNUMX-ben három sikeres médiakezdeményezés indult: a CSO-Resound (CD-kiadások és digitális letöltések zenekari kiadója), országos adások új heti adásokkal saját produkciójukból, valamint a KSH internetes jelenlétének bővítése – a zenekar ingyenes letöltése. videók és innovatív prezentációk.

2010 januárjában Yo-Yo Ma lett a Judson & Joyce Green Alapítvány első kreatív tanácsadója, akit Riccardo Muti nevez ki három évre. Ebben a szerepben felbecsülhetetlen partnere Maestro Mutinak, a KSH adminisztrációjának és zenészeinek, és páratlan művészi képessége és egyedülálló kapcsolatteremtési képessége révén Yo-Yo Ma, valamint Muti igazi inspirációt jelent a chicagói közönség számára. , a zene átalakító ereje mellett szólal meg. A Yo-Yo Ma új kezdeményezések, projektek és zenei sorozatok kidolgozásában és megvalósításában vesz részt az Institute for Learning, Access és Training égisze alatt.

A két új zeneszerző kétéves együttműködést kezdett a zenekarral 2010 őszén. Riccardo Muti Mason Batest és Anna Kline-t nevezte ki a MusicNOW Concert Series kurátorává. Más területek és intézmények művészeivel való együttműködés révén Bates és Kline arra törekszik, hogy áttörje a chicagói társadalom hagyományos korlátait, új ötleteket hozva a partnerségekbe és egyedi zenei élményeket teremtve. A 2011/2010-es évad előfizetéses koncertjein a MusicNOW sorozat mellett, amelyhez minden zeneszerző új darabot írt (bemutató 11 tavaszán), a CSO Kline és Bates műveit is előadta.

1916 óta a hangfelvétel a zenekar tevékenységének jelentős részévé vált. A CSO-Resound kiadó kiadványai közé tartozik Verdi Requiemje Riccardo Muti rendezésében, a Chicagói Szimfonikus Kórus közreműködésével, Rich Strauss A Hero's Life és Webern In the Summer Wind, Bruckner Hetedik szimfóniája, Sosztakovics Negyedik szimfóniája, Mahlerd Szimfonikusok első, második szimfóniája. – mindezt Bernard Haitink, Poulenc Gloria (Jessica Rivera szoprán közreműködésével), Ravel Daphnis és Chloéja a Chicagói Szimfonikus Kórussal B. Haitink vezényletével, Stravinsky Pulcinellája, Négy etűd és Szimfónia három tételben, Pierre Boulez, „Hagyományok és átalakulások” : Sounds of Chicago's Silk Road, a Silk Road Ensemble, Yo-Yo Ma és Wu Man közreműködésével; és csak letöltés céljából Sosztakovics Ötödik szimfóniájának felvétele Moon Wun Chung vezényletével.

A CSO 62 Grammy-díjat kapott a National Academy of Recording Arts and Sciences-től. Sosztakovics Negyedik szimfóniájának felvétele a Haitinkkel, amely a „Beyond the Score” DVD-bemutatót is tartalmazza, 2008-ban elnyerte a „Legjobb zenekari előadás” Grammy-díjat. Ugyanebben az évben a Traditions and Transformations: Sounds of the Silk Road Grammy-díjat nyert a legjobb klasszikus albumkeverés kategóriában. Legutóbb, 2011-ben Verdi Requiemjének felvételét Riccardo Mutival két Grammy-díjjal jutalmazták: a „Legjobb klasszikus albumért” és a „Legjobb kóruselőadásért”.

A KSH 2007 áprilisa óta készíti saját heti adását, amely az országos WFMT rádióhálózaton, valamint a zenekar honlapján – www.cso.org – online is sugároz. Ezek az adások új, sajátos megközelítést kínálnak a komolyzenei rádióműsorhoz – élénk és lebilincselő tartalmak, amelyek mélyebb betekintést nyújtanak, és további kapcsolatokat kínálnak a zenekar koncertszezonjában játszott zenéhez.

A Chicagói Szimfonikusok története 1891-ben kezdődött, amikor Theodore Thomast, Amerika vezető karmesterét és a zene elismert „úttörőjét” felkérte Charles Norman Fey chicagói üzletember, hogy alapítson itt szimfonikus zenekart. Thomas célját – a legmagasabb előadói képességekkel rendelkező állandó zenekar létrehozását – már az év októberében az első koncerteken elérte. Thomas 1905-ben bekövetkezett haláláig zenei igazgatóként dolgozott. Három héttel azután halt meg, hogy a Chicagói Zenekar állandó otthonának számító termet a közösségnek adományozta.

Thomas utódja, Frederick Stock, aki 1895-ben brácsaként kezdte pályafutását, négy évvel később karmestersegéd lett. A zenekar élén 37 évig, 1905-től 1942-ig tartózkodott – ez a leghosszabb időszak a csapat tíz vezetője közül. Stock lendületes és úttörő évei 1919-ben lehetővé tették a Chicagói Polgári Zenekar megalapítását, az Egyesült Államok első olyan képző zenekarát, amely jelentős szimfóniához kapcsolódott. Stock is aktívan dolgozott a fiatalokkal, megszervezte az első előfizetéses koncerteket gyerekeknek, és népszerű koncertsorozatot indított el.

A következő évtizedben három kiváló karmester vezette a zenekart: Désiré Defoe 1943-tól 1947-ig, Artur Rodzinsky 1947/48-ban, Rafael Kubelik pedig három évadon át, 1950-től 1953-ig vezette a zenekart.

A következő tíz év Fritz Reineré volt, akinek a Chicagói Szimfonikus Zenekarral készített felvételei máig standardnak számítanak. Reiner volt az, aki 1957-ben meghívta Margaret Hillist, hogy szervezze meg a Chicagói Szimfonikus Kórust. Öt évadon át – 1963-tól 1968-ig – Jean Martinon töltötte be a zenei igazgatói posztot.

Sir Georg Solti a zenekar nyolcadik zenei vezetője (1969-1991). Tiszteletbeli zeneigazgatói címet viselt, és minden szezonban több hétig dolgozott a zenekarral egészen 1997 szeptemberében bekövetkezett haláláig. Solti Chicagóba érkezésével korunk egyik legsikeresebb zenei együttműködése kezdődött. A KSH első külföldi turnéjára 1971-ben került sor az ő vezetésével, majd az ezt követő európai, valamint a japán és ausztráliai utak erősítették a zenekar hírnevét, mint a világ egyik legjobb zenei együttese.

Daniel Barenboimot 1991 szeptemberében nevezték ki zenei igazgatónak, ezt a pozíciót 2006 júniusáig töltötte be. Zenei irányvonalát a Chicago New Music Center 1997-es megnyitása, operaprodukciók a zenekari teremben, számos virtuóz előadás a zenekarral fémjelezte. zongoraművész és karmester kettős szerepe, vezetésével 21 nemzetközi turné zajlott (köztük az első dél-amerikai út is), és megjelent a zeneszerző előfizetéses koncertsorozata.

Pierre Boulez, aki ma tiszteletbeli karmester, egyike annak a három zenésznek, akik a zenekar fő vendégkarmesteri címét viselik. Carlo Maria Giulinit, aki az 1950-es évek végén kezdett rendszeresen fellépni Chicagóban, 1969-ben nevezték ki fő vendégkarmesternek, ahol 1972-ig maradt. Claudio Abbado 1982 és 1985 között szolgált. 2006 és 2010 között a kiváló holland karmester Bernhard Haitink volt. vezető karmester, elindította a CSO-Resound projektet és részt vett számos diadalmas nemzetközi turnén.

A Chicagói Szimfonikus Zenekar régóta kapcsolatban áll az illinoisi Highland Parkban található Raviniával, ahol először 1905 novemberében lépett fel. A zenekar segített megnyitni a Ravinia Fesztivál első évadát 1936 augusztusában, és azóta minden nyáron folyamatosan fellép ott.

Zenei vezetők és vezető karmesterek:

Theodore Thomas (1891-1905) Frederic Stock (1905-1942) Desiree Dafoe (1943-1947) Artur Rodzynski (1947-1948) Rafael Kubelik (1950-1953) Fritz Reiner (1953-1963) 1963 Irwin Reiner (1968-1968) 1969 1969 Martin 1991 Hoffman (1991-2006) Georg Solti (2006-2010) Daniel Barenboim (2010-XNUMX) Bernard Haitink (XNUMX-XNUMX) Riccardo Muti (XNUMX óta)